设计师从古代文物中汲取针织设计配色灵感
△OLIVIA
“这基本上我们老祖宗玩剩下的。”设计师们开始回望传统和历史,从文物和优秀传统文化中汲取灵感养分。许多古代器物在色彩上展现出极高的审美水平,为设计提供了源源不断的创意滋养。文物中的主次色关系、冷暖色对照以及多重颜色叠加都能够转化为针织设计中的配色思路,让现代针织设计多了一份文化气质与艺术感。
01
冷暖撞色
文物介绍
△绿地粉彩西番莲纹飘带尊瓶-藏于台北故宫博物馆
这件文物是收藏于台北故宫博物馆的绿地粉彩西番莲纹飘带尊瓶。是清代官窑瓷器中的经典之作。在色彩运用上,以冷调松石绿为基底,以腹部立体的暖调胭脂粉包袱结为核心视觉锚点,形成强烈的冷暖撞色,既突出“包福”的吉祥寓意。进一步呼应了“冷为底、暖为眼”的宫廷配色逻辑,将艳而不俗、繁而不乱的官窑粉彩审美体现得淋漓尽致。
服装展示图
△LAURABIAGIOTTI
冷暖色调撞色是一种利用色温对照增强视觉效果的配色方式。当冷暖色并且浮现时,会形成明显对照,让画面更有层次。运用在成型针织服装时,能够经过色块拼接、条纹或提花等方式实现冷暖撞色,让颜色既有冲击力,又保持整体和谐。于是,冷暖色调撞色的关键不在颜色数量,而在于对照与平衡的关系。
△三宅一生
△LAURABIAGIOTTI
△三宅一生
△PAULCOSTELLOE
△PAULCOSTELLOE
△PAULCOSTELLOE
△PAULCOSTELLOE
△CHANEL
△SHORTSENTENCE
△TODDSNYDER
△N.HOOLYWOOD
△DIESEL
△SHORTSENTENCE
△三宅一生
△三宅一生
△KIKO
02
多重颜色叠加
文物介绍
△桃花洞釉灯笼瓶-藏于中国国家博物馆
这件是收藏于中国国家博物馆的清乾隆桃花洞釉灯笼瓶,是乾隆朝督陶官唐英创烧的色斑釉品种。它采用独特的"吹釉法"工艺,将不同颜色的釉料吹洒在白瓷胎上,胭脂红、娇黄与钴蓝、松石绿相互碰撞,色块边缘自然晕染,对照鲜明又柔和交融,呈现出"五彩斑斓的白"。这种突破传统的多重颜色叠加的设计配色值得我们借鉴。
服装展示图
△SHORTSENTENCE
多重颜色叠加是一种经过多种颜色组合来丰富视觉层次的配色方式。不同颜色在同一画面中过渡叠加,能够让整体效果更加生动而有变化。经过面积和层次操纵避免画面过于杂乱。在针织设计中,多重颜色叠加能够经过提花、条纹、混色纱渐变织法或附加工艺来实现,使色彩既丰富又保持整体的协调感。
△LOEWE
△LOEWE
△SHORTSENTENCE
△LUISASPAGNOLI
△SHORTSENTENCE
△SHORTSENTENCE
△SHORTSENTENCE
△ZOMER
△ZOMER
△ZOMER
△ZANKOV
△OMER
△SHORTSENTENCE
△AMI
△SHORTSENTENCE
03
主次色分明
文物介绍
△画珐琅莲瓣式蝶虫盖罐-藏于台湾故宫博物馆
这件清乾隆画珐琅莲瓣式蝶虫盖罐,色彩搭配主次鲜明:以浅嫩绿为主色调,奠定温润清新的视觉基调;以粉红、浅蓝及鎏金为辅助色彩,集中点缀于罐盖纹样、颈肩花果纹及虫蝶鳞羽上,形成强烈的色阶对照。主次配色既符合宫廷陈设的雅致格调,又精准强化了“生生不息”的寓意,完美体现乾隆画珐琅浓淡有度、主次分明的工艺美学。
服装展示图
△WANDERSON
主次色分明是设计配色中的一个重要原则,指在整体色彩中明确区分主色和辅助色。主色决定整体风格和视觉基调;辅助色则用于局部点缀或过渡。经过操纵颜色的面积比例和饱和度,能够让画面既有重点又不杂乱。在针织设计中,经过大面积主色稳定整体,再用小面积对照色或邻近色点缀在领口、袖口或局部图案中,使针织单品的配色更加清楚、协调,并且增强视觉层次与设计感。
△DRIESVANNOTEN
△Prada
△WANDERSON
△DIOTIMA
△SOLIDHOMME
△DRIESVANNOTEN
△WANDERSON
△LOEWE
△JWAnderson
△Wooyoungmi
△ICEBERG
△ICEBERG
△CELINE
△ARMANI
来源:CFW服装设计网